青年公寓側寫 系列四
採訪撰稿：姜之湄
編輯：張翰文
受訪者：黃俊齡
上過一堂俊齡的身體表演課，他教學時的專業和並不扎眼的自信，話語裡的分寸、眉眼間的平靜與包容遠遠超出我對一個剛畢業大學生的想像，知道他年齡才23歲時驚訝許久，明明是少年，卻讓人忍不住叫他老師⋯⋯
01｜除了「被觀賞」，表演者能做更多
談起最初的表演經歷，俊齡分享從小就愛自顧自地演戲，說當時演的不過是一些王侯將相，或是金庸小說裡的江湖遊子。中學時期一堂國文課，老師分組讓同學們扮演歷史故事裡的人物，從那時開始，他意識到當他將自己放入別的角色裡，會產生更深刻的自我覺察，表演帶給他某種悸動與亢奮，於是在那個表演課頻繁被數學課「霸佔」的中學時代，俊齡決定在大學學習表演藝術。
大學四年紮實的表演訓練也為他帶來了很多表演相關的榮譽，面臨大學畢業，俊齡卻沒有四處跑組試鏡。「大家對創作藝術者的想像是各人做自己的作品，好像只是關於創作者，而不關於觀看者。但我自己非常希望為世界帶來好的改變。」比起做一個被觀賞的表演者，他說自己不願袖手旁觀，想要嘗試更多。他相信藝術可以改變地方、改變人心，但舞台上表演能產生的影響力有限，於是他選擇拋棄特定的角色，到觀眾的田野中去了。
02｜天地就是一個大劇場
在浮洲和平公園，有一块很大的草皮，旁邊是窄窄的自行車道。俊齡走在草地上，突然產生一個感覺：這麼大一片草地，但好像沒有人願意走上來，大家都在窄窄的道路上運動，人和人的距離好遠，「我想拉一群人來這片草地上跳舞」⋯⋯俊齡將這些想像與協會的夥伴討論，在大家的協助下開始了自己的《浮洲共生計畫》。
這個計畫以浮洲自然的生態環境為背景，邀請周遭的居民走出一般的劇場空間，觀看和參與一些更貼近生活的表演，過程中常常被誤認為是某種社區營造，但俊齡很清楚這是由大家共同創作出的藝術。他將環境劇場的理念應用在了自己生活的場所，打破傳統文本與舞台侷限的藝術表現形式，讓表演可以隨時發生。習慣看演出的大部分觀眾或許會認為，這些內容好像和自己沒什麼關聯，但在俊齡眼裡，在天與地形成的劇場間，「人」才是其中宕開的靈氣，那些需要被感知的，是我們置身其中的身體和環境空間的關係。
在俊齡提出自己永續計畫後，伙伴們都讚不絕口，紛紛助力，如今群組裡已經有8位伙伴，「他們能看見裡面的可能性，是我自己看不到的，這讓我知道原來我的idea是有價值的，也是很值得被實行的。」俊齡欣喜地分享著他實行共生計畫以來的轉變與成長，「我開始做著自己真正想做的事。」
03｜「想成為一個帶給世界祝福的人」
採訪的過程中，俊齡分享了成長的兩次轉變：第一次認識到人力量的侷限，第二次發覺人的脆弱。
「所以我想成為一個為世界帶來祝福的人。」隨即說道：「因為以前覺得自己生在這個世界是不被祝福的。」
他緩慢、堅定且不假思索地回答，我想一定是在此前反覆深刻的自我覺察，讓他有這樣的認定，我還在仔細品味「祝福」的重量，俊齡接著說道：「我現在知道自己其實是被祝福了，還不知道的人也需要知道這一切。但我發現這不能只是訊息上的傳遞，只有當我可以真正地把溫暖帶給身邊的人，他才能體會到說自己的生命是被祝福的。」身邊的伙伴說他非常溫暖，容易被人信任，感覺把秘密交給他會非常放心⋯⋯我想面對這樣的人，任誰都會想去與他多聊幾句吧。
他說，在生活的每一刻裡，都希望自己可以把祝福一直帶出去。俊齡學習了當下已知的所有表演法，整理了一套幫助人們打開身體的表演課程。人和人之間會有衝突和不理解，很多時候出發點並不壞，但是當我們對自己的行為沒有意識的時候，會很容易傷人，「所以發覺每個人都需要上表演課，當我們不能了解自己的時候，不知道自己的行為會對世界帶來什麼。」俊齡說表演帶來的自我覺察一直幫助著自己幸福感的建立，他希望學習的人可以擁有這個工具，開始探索自我的各個面向：「當把某種秘而不宣的事實講出來暴露在陽光底下，就開始更自在的表達。」
後記
我相信俊齡的表演課帶著某種療癒的屬性，在那個私密的場域裡，我們可以讓自己的身體好好擁抱自己。
去俊齡的課上與他「同生同死」一回，或者到浮洲的草坪上跳個舞吧～
