一場跨越海峽、歷經三代的台灣家庭故事《芒果樹不死》，歷經三年演出，從在台北松山芒果樹下開始孵化、創作，經過讀劇表演、正式演出、優化修改，今年受邀到韓國首爾藝術中心，將劇本翻譯成韓文，由韓國演員演繹台灣的故事。 此次演出由忠北劇團在首爾藝術中心（Seoul Art Center）呈現。當舞台燈光亮起，來自台灣 60 年芒果樹下的家族記憶、時代漂泊、落地生根的旅程隨著忠北劇團的演繹，超越語言和文化呈現在韓國觀眾面前。
連續三年的劇本孵化、創作
《芒果樹不死》劇本的源頭，從 2023 年相信世代的「國境之門青年藝術駐村計畫」開始，青年劇作家林冠廷在相信世代庭院裡一棵 60 年的芒果樹下創作。那時的他並不知道，他人生的第一齣劇本作品，將在未來跨越國境，走向劇場文化蓬勃的韓國舞台。
2023 年，《芒果樹不死》劇本在相信世代讀劇演出，導演葉育廷與山羊體劇團的青年演員們，捨棄了燈光、音效，純粹的讀劇演出就讓人感受到劇本的張力與情感。
2024 年，劇本做了第一次的修改，並且在相信世代正式演出，台灣觀眾看見劇中黃家的離散，也看見那棵六十年的芒果樹如何在時間的推進中，默默陪伴著黃家三代人的生命軌跡，戲裡戲外芒果樹乘載著時光的記憶。
2025 年，這出飽受好評的《芒果樹不死》作品，不僅在台灣連續演出超過十天，更受邀翻譯成韓文，到韓國的千年古都清州進行讀劇演出。更在今年冬天，前進首爾，讓台灣的劇作家的優秀作品得以在韓國呈現，與韓國觀眾交流分享台灣的文化與創作活力。
台灣的純粹，韓國的細膩，同一部作品的多元呈現
《芒果樹不死》在台灣的演出，許多觀眾反映，就像在看自己家中的故事一樣。純粹的質地、直接的語言、熟悉的歷史脈絡和土地情感，對台灣觀眾而言，都非常熟悉，就像劇作家為這片土地特別鋪寫的故事。
韓國忠北劇團首爾藝術中心的重新詮釋，呈現出的是另一種令人驚豔的方式，細膩的情感、深刻的表情、有張力的動作，像是把每個劇中角色心裡的縫隙都一覽無遺的展露出來，讓觀眾跟著每個角色的台詞、呼吸、情緒，沈浸在充滿跨世代家族記憶的劇情裡。
《芒果樹不死》劇中有許多家庭情緒中的拉扯、情感糾結的畫面，韓國演員處理「沉默」的方式，特別令人震撼。那不是空白，而是有種沉甸甸重量的感覺。句子與句子之間的停頓、角色的眼神，都像是在替劇中黃家人那些說不出的話發聲。
韓國團隊賦予《芒果樹不死》新的生命與詮釋，豐富了原有劇本的邊界，給了台灣的劇作家與演員新的刺激和想像，原來同一部作品，在不同語言的演出中，就能有全新的感受。
首爾藝術中心的《芒果樹不死》，好故事可以跨越語言與國界
《芒果樹不死》從台北松山的老眷村出發，到韓國清州讀劇，再到韓國首爾售票演出。觀眾換了、演員換了、語言換了、舞台換了，但不變的是劇中以芒果樹為意象，代表的真摯家庭牽掛與情感寄託。
在劇本裡，見證了劇中黃家三代的時間流轉；在劇本外，見證著跨越國境的創作旅程，也看見一個真正好的故事，可以打破國界與語言的隔閡，在異鄉的土地上，找到新的共鳴。
作為相信世代的特派員，在韓國首爾感受韓國演員以細膩與深刻的方式呈現《芒果樹不死》，舞台上的景象對我來說，既陌生又熟悉。演員細緻呈現劇中「家庭」、「時間」、「情感」的方式，得以超越國家和文化的藩籬。我也開始期待，《芒果樹不死》這部作品未來能走得更遠，去到更多想像不到的地方，繼續結實纍纍。
